photo Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Grand Arles Express 2024 - Exposition au Musée Estrine : Nelly Maurel

Photographie - Vidéo, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 29/06/2024 au 29/09/2024

Exposition de Nelly Maurel : "Je hais les voyages et les explorateurs" Programmation du "Grand Arles Express" dans le cadre des Rencontres d’Arles 2024 Pour cette nouvelle participation aux Rencontres d’Arles, le musée Estrine a souhaité inviter l’artiste Nelly Maurel autour d’un travail photographique en cours sur l’œuf. L’exposition réunira une centaine de photographies de petit format. La pratique artistique de Nelly Maurel est hétéroclite, à la croisée de toutes les disciplines, s’intéressant aussi bien au dessin qu‘à la poésie, la musique ou la photographie. "Je viens de créer une série de «photographies ethnologiques» autour d’un sujet assez simple : des femmes qui collectent et jettent des œufs ou qui s’en servent de manière inhabituelle. On découvre une collection énigmatique (qui peut faire douter de leur authenticité tant le sens est difficile à cerner) mais aussi crédible (les images ressemblent à des images déjà vues). […] J’obtiens ces images en utilisant des outils d’IA et d’autres technologies de l’image complémentaires, pour les harmoniser, les corriger, les enjoliver et les rendre crédibles. Les œuvres de Nelly Maurel sont régulièrement montrées[...]

photo Festival FlamencA

Festival FlamencA

Musique

Arles 13200

Du 30/07/2024 au 15/08/2024

En présentant les artistes de la nouvelle génération du flamenco, FlamencA développe des tendances esthétiques contemporaines tout en respectant le flamenco « pur ». Une option jeune et dynamique présentant le flamenco le plus traditionnel. Des propositions artistiques croisées : danse, musique, chant, photographie, poésie, peinture, installations. Sans être un festival de genre, les femmes, environ 70% de la programmation prennent le devant de la scène. Dans une scène musicale où les valeurs virilistes et machistes sont ouvertement chantées, elles ont le courage de parler de leur quotidien, de leur soif d’égalité, et d’émancipation Durant onze jours, les artistes flamenco, musiciennes, musiciens, danseuses, chanteuses, chanteurs, poétesses, investiront divers lieux prestigieux de la ville d’Arles : théâtre Antique, cour de l’archevêché, quais du Rhône, fondations, galeries d’art. Arles ville historique immémoriale. Carrefour des peuples et des cultures. Capitale mondiale de la photographie. Arles est une des villes avec la plus importante offre culturelle au monde par habitant. Ce parti pris, la qualité de nos propositions, fait de FlamencA en seulement quatre[...]

photo Exposition Van Gogh et les étoiles

Exposition Van Gogh et les étoiles

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/06/2024 au 08/09/2024

En commémoration des 150 ans de l'impressionnisme, la Fondation Van Gogh s'apprête à accueillir une œuvre emblématique de Vincent Van Gogh. Prêtée généreusement par le musée d'Orsay, "La Nuit étoilée", l'une des toiles les plus célèbres du maître impressionniste, prendra ses quartiers au sein de la Fondation Van Gogh à l'occasion de l'exposition "Van Gogh et les étoiles". Peinte en 1888 sur les rives du Rhône pendant le séjour arlésien de l'artiste, "La Nuit étoilée" est un chef-d'œuvre reconnu pour sa poésie visuelle et son utilisation expressive de la couleur. Le musée d'Orsay a décidé de prêter cette œuvre exceptionnelle à la Fondation Van Gogh dans le cadre de l'exposition qui se déroulera du 1er juin au 8 septembre 2024. Tout au long de l'année prochaine, le musée d'Orsay orchestrera un déploiement de ses collections dans plusieurs musées, insufflant ainsi une nouvelle vie aux trésors impressionnistes pour célébrer cet anniversaire important. Van Gogh et les étoiles, une exposition à découvrir du 1er juin au 8 septembre 2024 L'exposition "Van Gogh et les étoiles", prévue à Arles du 1er juin au 8 septembre 2024, plonge dans l'enthousiasme du XIXe siècle pour[...]

photo B.B. Jacques

B.B. Jacques

Musique, Jazz - Blues, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 08/11/2024

La révélation rap de "Nouvelle école" sur Netflix débarque à l’Espace Julien. Avec son album "Poésie d’une Pulsion" et "New Blues, Old Wine ", B.B. Jacques s’impose peu à peu comme l’une des figures majeures de la scène rap en France. Après une année 2022 et 2023 faites d’ascension entre une Cigale et un Olympia sold- out, le phénomène B.B. Jacques revient avec le "********* TOUR" pour un tout nouveau show qui s’annonce déjà mémorable !

photo Passe-muraille : de Nan Goldin à Sol LeWitt, oeuvres choisies dans la Collection d'Yvon Lambert

Passe-muraille : de Nan Goldin à Sol LeWitt, oeuvres choisies dans la Collection d'Yvon Lambert

Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 01/06/2024 au 06/10/2024

En propulsant l'art là où il n'avait jamais osé aller auparavant, en mettant en lumière la poésie cachée du quotidien, les artistes de la collection déplacent notre regard vers des aspects de la réalité que nous ne remarquons pas toujours. Ils nous rappellent l'importance de remettre en question les barrières qui nous enferment, qui nous limitent dans notre épanouissement personnel. Cette exposition, conçue et organisée par la Collection Lambert et Gallifet, est une invitation à franchir ces murs, qu'ils soient géographiques, artistiques ou personnels. Elle nous transporte au-delà des frontières, des États-Unis à l'Europe, tout en nous confrontant à une expression artistique nouvelle et ouverte, où les sujets du quotidien sont abordés avec une fraîcheur indéniable. Les artistes qui nourrissent la collection depuis près de soixante ans, tels que Sol LeWitt, Robert Barry, Nan Goldin, Douglas Gordon ou Jenny Holzer ont en commun de parler depuis notre expérience de vie, de nous inviter à explorer avec eux les profondeurs de notre humanité commune. En traversant ce mur, nous découvrons non seulement de nouvelles perspectives artistiques, mais nous nous engageons également[...]

photo Stéphane

Stéphane

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 27/11/2024

Elle s’appelle Stéphane, elle a 25 ans. Rien que son prénom dit tout de ses contrastes. Suisse par des parents mélomanes, la jeune artiste baigne dans la musique depuis petite, se passionnant alors pour la guitare avant d’écrire, plus tard, ses propres chansons. Pour elle, c’est l’évidence. Armée d’une énergie brute, une insolence rock’n’roll et une tendre poésie, Stéphane raconte aujourd’hui ses histoires, et celles des autres comme si elles étaient siennes. Avec un naturel désarmant, elle devient finalement celle qu’elle doit être. Comme si c’était écrit. Après avoir dévoilé une partie de son univers sur son 1er titre « Douleur je fuis » (un des titres de la nouvelle scène qui a le plus performé en 2021), Stéphane nous emmène désormais dans un monde idéal sur l’espiègle et engagé « Green Dream », son 1er single officiel. Son refrain, « loin des particules fines » et de « l’effet de serre », se révèle d’une efficacité redoutable. Il est de ces mélodies que l’on entend pour la première fois avec cette sensation qu’elles ont finalement toujours existé. Le 26 janvier 2024, Stéphane revient avec son single « MA CHÉRIE », un hymne à l’amour déçu, qui s'écoute en tapant[...]

photo Yves Jamait Parenthèse 2

Yves Jamait Parenthèse 2

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Châteaurenard 13160

Le 11/09/2021

Yves Jamait présente « Parenthèse 2 », une nouvelle tournée en compagnie de ses acolytes Samuel Garcia et Didier Grebot. En formule trio, ils vous invitent à parcourir avec eux le chemin tracé depuis huit albums. C’est l’occasion de venir ouvrir, partager et fermer la « Parenthèse Acoustique », précédente tournée consacrée à l’album « Mon Totem ». Entre musique et poésie, Yves Jamait vient vous chercher et… vous toucher. Nombre de places limitées.

photo Festival Flamenca

Festival Flamenca

Musique, Festival généraliste

Arles 13200

Du 03/08/2021 au 14/08/2021

Spectacle au théâtre antique : *Pass sanitaire Nous avons pour vocation de transmettre, faire découvrir, rayonner ce genre musical, le plus riche au monde. FlamencA développe des propositions artistiques croisées : danse, musique, chant, photographie, poésie. Le festival FlamencA impulse les rencontres, la magie de l’improvisation de la spontanéité. En présentant les artistes les plus prometteurs de la nouvelle génération du flamenco, ce festival développe des tendances esthétiques contemporaines novatrices tout en respectant le flamenco « pur ». Une option contemporaine, jeune et dynamique issue du flamenco le plus traditionnel. Ce parti pris, la qualité de nos propositions, fait de FlamencA en seulement 3 éditions, la révélation des festivals flamenco en France. Du 5 au 14 août 2021, les artistes flamenco, musiciennes, musiciens, danseuses, danseurs, chanteuses, chanteurs et poétesses, investiront divers lieux prestigieux de la ville d’Arles.

photo Il faut savoir

Il faut savoir

Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 11/09/2021 au 18/09/2021

Le titre fait écho à la chanson de Charles Aznavour. L’artiste aime peindre en musique et affectionne particulièrement la chanson française dans laquelle il y trouve poésie et inspiration. Cette chanson, il l’a beaucoup écoutée et l’a toujours trouvée sérieuse et drôle à la fois. Donner un titre de chanson à son exposition et nommer chaque œuvre qui la compose par un extrait des paroles est un clin d’oeil à son art de rue, à ses graffes : des paroles de chansons taguées en lettrage old school dans un environnement brut et urbain. Dans la rue, il s’amuse à donner une nouvelle dimension à ces phrases lorsqu’elles sont prises hors contexte. Quant aux sujets, l’artiste nous dévoile cette fois-ci des duos. « Quand deux personnes se connaissent, elles posent ensemble beaucoup plus naturellement. Leurs gestes se répondent spontanément et une harmonie innée se dégage. » C’est cette complémentarité que Zeklo a voulu capter, cette dualité complice et contradictoire parfois. Côté technique, nous connaissions les portraits colorés issus de ses multiples voyages à travers le monde. Graffeur autodidacte, Zeklo aimait peindre dans l’impulsivité, mélanger les couleurs et les techniques.[...]

photo Tempest project

Tempest project

Arles 13200

Du 28/01/2022 au 29/01/2022

Dernière pièce de Shakespeare écrite en 1611, La Tempête est une œuvre singulière et insaisissable. Réflexion métaphysique sur le pouvoir, la liberté, la compassion et le pardon, mêlant fantastique, et poésie, elle regroupe tous les thèmes chers à l'auteur. Peter Brook a monté la pièce à plusieurs reprises jusqu'à cette dernière collaboration avec Marie-Hélène Estienne. Ici, le metteur en scène a décidé de reprendre la mer avec un petit groupe de comédiens, pour aller de nouveau à la découverte des énigmes de la pièce dans une épure de jeu totale et dans une scénographie dépouillée en quête de l'essence même du théâtre. Cette nouvelle Tempête, rend compte du monde visible des hommes et du monde invisible des esprits, fil d'Ariane tissé entre le réel et le songe. Tempest Project UN SPECTACLE ISSU D'UNE RECHERCHE AUTOUR DE LA TEMPÊTE DE William Shakespeare ADAPTATION ET MISE EN SCÈNE Peter Brook et Marie-Hélène Estienne AVEC Sylvain Levitte, Paula Luna, Fabio Maniglio, Luca Maniglio, Marilù Marini, Ery Nzaramba LUMIÈRE Philippe Vialatte CHANTS Harué Momoyama

photo Leona - La Mal Coiffée

Leona - La Mal Coiffée

Marseille 13000

Le 29/09/2021

Dans son clan, les hommes sont des chasseurs, d’excellents cavaliers et connaissent le monde sauvage, tandis que les femmes cultivent jardin, musique et poésie. Elle grandit, nourrie de ses transmissions apparemment antagonistes, et refusant de suivre uniquement le chemin tout tracé des femmes, qui lui est réservé. Elle se créera son propre chemin pour s’inventer sa place et ouvrir une nouvelle voie dans la tradition de son clan… Leona est le parcours initiatique d’une jeune fille dont les lointains ancêtres sont des lions. Auteur-compositeur : Laurent Cavalié Mise en scène : Anne Spielmann Avec Karine Berny, Myriam Boisserie, Marie Coumes, Laetitia Dutech Production Sirventés avec l’aide de la région Occitanie, du département de l’Aude, de La Companhiá Lo Bramàs. Inspiré de Diotime et les lions d'Henry Bauchau. Dans le cadre de Babel Minots. Dès 6 ans.

photo Hominideos

Hominideos

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Quatre danseurs et deux musiciens aux corps enduits d’argile rouge dialoguent sur scène. Au cœur de ce groupe, une seule femme, rayonnante de sensualité, incarne une déité bienveillante et explosive, symbole du courage des femmes dans un monde d’hommes. Merlin Nyakam, danseur étoile et chorégraphe camerounais reconnu internationalement, puise ici son inspiration dans la poésie de la poétesse sud-africaine Karen Press et la musique de Scelsi. Il nous invite à un fascinant voyage au carrefour de toutes les cultures où la danse africaine épouse la danse contemporaine. Un langage universel qui conjugue le chant, la musique, la danse. Dans ce spectacle saisissant, on plonge au cœur du berceau de l’humanité et on s’interroge. Dans cette nouvelle création chorégraphique, Merlin Nyakam nous montre une fois de plus l’étendue de son talent. Éblouissant. Une explosion de sens et de sons à découvrir absolument. À ne pas manquer.

photo Châteauvallon - Liberté à La Criée !

Châteauvallon - Liberté à La Criée !

Marseille 13000

Du 22/01/2022 au 29/01/2022

Du 22 au 29 janvier, une semaine pour fêter la complicité, le croisement des regards avec une exposition, des spectacles, une lecture, une grande journée sur les océans, et en clôture une grande fête de l'amitié ! JOURNÉE | Crions pour les océans - 22 janvier Entrée libre Comprendre et protéger la biodiversité marine, un enjeu majeur pour l'avenir de notre planète… THÉÂTRE | Dans la solitude des champs de coton - 25 janvier Grand Théâtre - Mar 20h - Durée 1h15 De Bernard-Marie Koltès - Mise en scène Charles Berling Dans un décor clair-obscur, Charles Berling, le client, et Mata Gabin, la dealer, incarnent avec fougue deux personnages magnifiques qui s’affrontent, se cherchent, se dépouillent et parfois s'abandonnent dans une lutte d'une féroce beauté. THÉÂTRE | Fragments - 26 janvier Petit Théâtre - Mer 19h - Durée 1h20 Textes Hannah Arendt - Adaptation Bérengère Warluzel - Mise en scène Charles Berling Essais politiques sur l’écologie et la condition humaine, extraits d’interviews, de poésie… Entendre avec force les éclats de la pensée visionnaire et primordiale de la brillante philosophe Hannah Arendt. THÉÂTRE | Plaidoyer pour une civilisation nouvelle[...]

photo Spéciale Guy Gilles - Ciné-dimanche

Spéciale Guy Gilles - Ciné-dimanche

Marseille 13000

Du 21/11/2021 au 28/11/2021

Auteur méconnu apparenté à la nouvelle vague, Guy Gilles (1938-1996) est aujourd’hui considéré comme l’un des cinéastes les plus indépendants et les plus doués de sa génération. Ayant inventé des rythmes, des images et une poésie qui n’appartiennent qu’à lui, ce cinéaste a pu bénéficier de la présence des plus grands acteurs de son temps dans ses films : Alain Delon, Jean-Pierre Léaud, Jean-Claude Brialy, Juliette Gréco, Edwige Feuillère, Annie Girardot, Roger Hanin, Micheline Presle, Macha Meryl… La récente redécouverte de sa filmographie par la Cinémathèque française a mis en lumière ses œuvres les plus importantes, désormais restaurées par Lobster Films (avec le concours du CNC), et projetées au Mucem dans le cadre de "Ciné-dimanche". • Dimanche 21 novembre 2021 à 15h00 L’Amour à la mer De Guy Gilles (France, 1965, 1h14) Avec Juliette Gréco, Alain Delon, Romy Schneider, Jean-Claude Brialy Lors de ses vacances à Brest, une jeune Parisienne tombe amoureuse d’un marin de retour en France après la guerre d’Algérie. Mais l’automne arrive et les deux amants doivent se séparer. Ils s’écrivent, chacun vivant sa vie, lui à Brest avec ses copains, elle à Paris dans[...]

photo Zoppa

Zoppa

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 22/10/2021

Le duo ZOPPA est un cadeau musical féminin, une nouvelle création réussie de l’alliance rare de deux chanteuses et musiciennes ; Kalliroi Raouzeou, pianiste et chanteuse grecque et Sylvie Paz, chanteuse d’origine espagnole. Dans leurs valises, de la poésie et du rythme, leurs propres compositions qu’elles ont intitulées échopoétiques. Ce concert sera un avant-goût de leur premier album Topographia (Socadisc/ Sublimes Portes). Sylvie Paz, chant, bendir / Kalliroi Raouzeou, chant, piano / Cédric Bec, batterie / Pierre Fénichel, contrebasse Invité : Jérémie Schacre, guitare

photo Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Balades de Marseille à la Nouvelle-Orléans

Exposition, Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 03/02/2022 au 28/02/2022

Aquarelles, dessins et sculptures de Malika Moine. Malika Moine nous invite à voyager à la Nouvelle-Orléans et à Marseille avec la finesse et la poésie qui la caractérisent. ••• Autour de l’exposition • Jeudi 3 février à 17h30 > Alcazar, allée centrale Voyage à la Nouvelle-Orléans Inauguration en musique de l’exposition De la Nouvelle Orléans à la Guadeloupe, c’est la musique caraïbe qui porte ce trio. Ancré dans le jazz du bayou, les biguines, les standards revisités en créole et quelques compositions locales, avec Duke Ellington et Thelonious Monk comme parrains imaginaires, le Boogie Lionne Trio fonctionne à l’instinct. Lascif comme une sieste sous l’orage et piquant comme le jerk chicken. Par Boogie Lionne : François Escojido, accordéon, piano et choeurs / Guillaume Bence, batterie / Fred Buram, saxophones, clarinette, flûte, chant. • Mardi 8 février à 17h Rencontre avec Malika Moine > Alcazar, Patio, 3e étage À travers les différentes oeuvres exposées, Malika Moine raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe[...]

photo Faites de la Fraternité

Faites de la Fraternité

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 25/09/2021

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ? Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? » VENDREDI 24 SEPTEMBRE •• 18h – EXPOSITION Exposition d’affiches interactives sur la thématique du bataillon de la Belle de mai pendant la Commune de Marseille en 1871. Une manifestation proposée par Organon Art Cie. •• 21h – LA MÉMOIRE ET LA MER En ouverture de cette nouvelle saison et pour cette 7ème édition de la Faites de la fraternité, découvrez La mémoire et la mer, deux frères inséparables en éternité. SAMEDI 25 SEPTEMBRE •• 11h – CAFÉ LITTÉRAIRE Café du dialogue interculturel de la Fondation Anna Lindh avec Forum Femmes Méditerranée. •• 13h – LECTURE Lectures de poésie avec Géraldine Baldini. •• 14h – DANSE La Cie Axolot et ses cinq danseurs présenteront leur création « Repère ». Une chorégraphie qui explore le rapport au monde, à l’autre, à soi-même. •• 15h – PROJECTION Projection de “Nobody”, réalisé par Hippolyte Chautard et Laurent Le Huan Cua, en présence de Stéphane Rio et le Lycée Saint-Charles de Marseille. •• 17h00 > 18h30 – CONFÉRENCE AUTOUR DE LA FRATERNITÉ Grand débat avec Georges Salines & Azdyne Amimour, auteurs[...]

photo Plaidoyer pour une civilisation nouvelle

Plaidoyer pour une civilisation nouvelle

Spectacle, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Le 28/01/2022

Textes Simone Weil (1909-1943) Adaptation et mise en scène Hiam Abbass et Jean-Baptiste Sastre La pensée brûlante et la grâce de cette philosophe d’exception, libre et engagée… Philosophe, enseignante agrégée, Simone Weil part travailler à l’usine pour éprouver la condition ouvrière et embrasse le combat syndical. Elle prend part à la guerre d’Espagne aux côtés des Républicains, rejoint Londres et la France Libre, où elle s'éteint à l’âge de 34 ans. Sur scène, Hiam Abbass et un choeur d’amateurs restituent la pensée brûlante et la grâce de cette philosophe d’exception, libre et engagée. De cette parole collective qui parcourt sa correspondance et ses essais sur la vérité, la dignité humaine ou la spiritualité, naît une poésie et une limpidité de la pensée qui font frémir d’émotion.

photo La commune de Paris - Corentin Coko

La commune de Paris - Corentin Coko

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 22/01/2022

Spectacle-lecture musical Où Coko nous fait revivre l'histoire de La Commune de Paris à travers ses poètes. L’espoir que la Commune a suscité, après la cuisante défaite de la France contre les Prussiens, et l’horreur de son massacre par Thiers et les Versaillais (la Semaine Sanglante), ont inspiré de nombreux poètes et auteurs. Corentin Coko, armé de son accordéon, et à travers des textes et chansons d’Eugène Pottier, Victor Hugo, Louise Michel, Jules Vallès, Jean-Baptiste Clément, Emile Zola, nous fait revivre ces quelques mois où Paris fut aux mains du peuple et de la Révolution Sociale. "Ce qui me marque dans les textes de La Commune, dit Corentin Coko, c’est que malgré l’urgence des luttes, des guerres, malgré la misère du peuple affamé et assiégé de 1871, malgré même les massacres et fusillades fratricides - et peut-être même à cause ce climat épouvantable - l’idéal d’une société nouvelle et plus juste ne se construit pas seulement avec des armes, des canons, mais avec des discours, des mots, des textes, particulièrement emplis de poésie. Une poésie exaltée, vibrante, passionnée, venant de la masse populaire, de la terre rougie de sang, une poésie sortie tout[...]